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值得一提的是，作为一个行吟的歌者，忠秧兄面临着祖国江山，经常将思路放飞，把心灵溶入多姿斑斓的世界。借使倘使说诗可以写情可以写思，可以写尽六合间的一切情思，那么在诗的世界里，一切都可以成为诗的精灵，在任何时空、任何事物间自由地穿梭。而在诗人的感情世界里，除了爱、歌颂、讴歌，还有痛、喟叹、忧患。正因为如斯，诗人选择的抒写对象及其精力指神驰往表示出某种锋芒，或带有反思的审阅。譬如对素来敏感的个体重大汗青人物，诗人敢于做出自力的判定。《岭南歌》中的一句“蒋中正***，兄弟并肩”，可谓语惊四座。这与其说是用诗的体例来暴露两者并肩而立的人格与气质，不如说是对生命甚至汗青的拷问与反思。当他的触角伸向湖湘大地，沉醉此中，以一颗古典的心挥写了《全国洞庭全国楼》，突发出“登斯楼也，四面河山上心头，何乐何忧？”无论是诘责仍是设问，都表示出强烈的忧患意识与责任担任。恰是“醉抚江城，∕柳郎唱楚歌，∕人有灰心心忧乐；∕擎风长啸，∕孤野再登临，∕自君全国巡江河！”，而在另一诗《岳阳楼顶的江山》中，则写下如许的字符：“谢一声诗人润之兄∕我怀抱了您指点的山河——∕那不只是您的山河∕那分明也是我的壮美江山。”如斯至情至性，居然果敢地与一代风流人物***称兄道弟，可见“楚狂人”的真本色，令读者称奇叹服！我敢断言，此等诗句非一般人所能为也，在今世诗歌中堪称鲜见矣！
三
若是说柳忠秧诗歌如斯多重的意蕴呈示，表现的是其作为诗人的书写模式，同样表现出他摸索实践诗歌体裁艺术的诗性聪明或诗意情怀。然而，想时轻易写时难，其中甘苦唯有寸衷自知。那么，又是什么身分的合力差遣诗人如赞如礼、如歌如诉、如“春潮复兴，∕孤野*吟哦”，并睁开诗意的运思呢？依愚浅见，起码有三种*要元素的合力凝集——内涵力量、生命境界、人文情怀。
文字的风致便是心里的风致。尽管柳忠秧诗歌整体立意是积极夸姣的，依稀使人看到古典中的文字风流。但诗人的心里未尝没有焦炙。时代的转变，物欲的横流，孤傲的环绕纠缠等等，每小我置身于此中城市面对或大或小的困挠。柳忠秧的可爱之处在于他坦然地接管这些困扰，学会微笑面临，并转换成生命潜能的展示。或者说，对生命的爱护保重和尊敬，使诗人心灵渐趋于沉静而致远。在其诗歌中，生命不仅包罗人的汗青与实际生命，并且包罗了万事万物的发展与繁衍，包罗时序更迭，白云苍狗。在他那边，对生命的顾惜并非只是指向神圣性的高蹈悲悯，同时缘自一种亲身的人世情怀与大爱。而对世态情面的美学端详，对风光的素描状写、对汗青的追忆回溯、对心灵的自由阐扬，皆能显示出一种看取糊口的美学目光。这种文化审美取向决议了他崇尚风流文采，而这恰好来自于诗人的自傲力，即内涵的力量。
诚然，中国传统文人的内涵力量及其表达体例，大多是委婉盘曲甚至是回避，其指向的是一种持久的柔韧。作为现代文人，柳忠秧更多的是从心所欲以至孤傲，那是一种向善的坦荡。在《孤柳篇》中他曾用孤傲来化解胸中的悲忧。诗云：“歌答九州春，诗赋千年忧。无言听天籁，有悲透胸畴。相问生与死，孤柳*风流。”所有这一切，都有其深层**或者底蕴作支撑，即有赖于楚文化的根底，又得益于岭南文化的造化。一言以蔽之，他认同和接管脚下安身的大地所**的汗青与文化，并获得其感染。可见，柳忠秧是有根的，那是地区之根与文化之根使然。
前人云：“器大者声必闳，志高者意必远。”这是一种涵养，一种襟抱，一种生命境界。姑非论柳忠秧诗歌已达到什么艺术境界，就说诗人作为一个活生生的生命体，身上所具有的那种执着而逍遥的生命精力，已足够打动我们。其实，40岁以前，柳忠秧是一个商人，文学只是他的业余快乐喜爱。2008年某日，当他登上岳阳楼，酩酊醉意之中蓦地昂*瞥见范仲俺的《岳阳楼记》，霎那间就被深深震撼了，这是人在清醒时难以体味到的感情涌动，一颗千古文心仿佛在一刹时触动了他的魂灵。置身于斯让他恍然顿悟：“文章千古事，商人不该是我*终的脚色！”于是，他来个富丽回身，在本身的人生季候里，冀盼于魂灵的守望处将短暂凝固成永恒，自由地遨游于诗文世界里，钟情于笔端，沉浸于忘我。说得了了一点，是诗让他放飞心灵，让他涅槃更生，让他对这个世界痴情地做出一种新的选择。
我手写我心，我思故我在。拥有这种生命姿态是有福的。哲人亚里斯多德将幸福糊口划分为三种：享乐的、**的和沉思的。正像一切哲学家那样，亚氏认为自个儿过的糊口才是*幸福的糊口，于是乎告诉世人：沉思的糊口*幸福。写作何尝不是一种沉思，当我们回过甚来看柳忠秧的自我选择，当我们读其人进而读其诗，恍惚间似有读屈子《离骚》读太白醉诗的感受，甚至会联想起庄子《逍遥游》所构建的那种生命境界而神迷心醉。在那些缥缈而激切的或骚、或歌、或颂的诗句里，我们似乎看到，走在路上的柳忠秧，倾慕于学着先贤们那般，思接千载，神游万仞，幸福地驰驱于诗之路上，随风理弄着云一样的思路，心漫笔墨书写着生命过程中的所见所感所悟，让**与沉思在共识着共颤着，并一步步地走向景深与精炼。
直面当下诗坛对传统文化的传承乏善可陈，柳忠秧在沉思中怀着忧虑。他曾撰文指出：“诗歌作为民族说话艺术是民族文学‘皇冠上的明珠’，更是民族文化的活泼歌吟和诗意表达。”简直，一个诗人，非论用什么说话写诗，起*要连结作为诗人的艺术良心，力图发出属于本身民族的声音，缔造性地写出富有民族精魂和色彩的作品，更艺术更有力地传达出一个民族汗青的与实际的精力面孔。我们这个民族拥有过辉煌也历尽了患难，有*浴的经验和感情。前人已把名誉与胡想，也把苦痛与焦灼留给了我们。那么，器具有*创性的诗歌证实这个时代也证实我们自身，或者说，用诗歌的体例把诗的触角伸向汗青深处，来表示人类命运、民族文化、生命价值等重大问题，对于诗人而言，无疑的有着义不容辞的责任。柳忠秧深谙此中三昧，呈此刻我们面前的是他情思缠绵的诗意清音和**万丈的生命歌吟。这种情怀既是诗人对民族保存命运的关切，也是一种面临汗青而**的家国情怀。可见，一个诗人，必需具有光鲜的人文情怀或自力人格，才有可能写出好的诗篇。换言之，一个诗人把诗写成什么样子，往往取决于他自身的涵养、聪明和情怀。我们从柳忠秧的这些“文化史诗”中，从其气壮词雄的歌赋体修辞中，可以读出：作为“珠江边上的楚狂人”，其心里洋溢着大江长河般的人文情怀；作为一个现代行吟诗人，其诗有着高天流云般的广宽景象形象。
四
每位诗人都有本身的诗歌精力和诗学追求。在柳忠秧看来，“好的诗应该是一个整体，要么以情取胜，要么以思惟取胜，而不克不及仅仅逗留在文句层面”。简直，诗不仅仅是文字的表述或呈现。诗的殿堂有神灵，文字永远在低处。因而诗者必需是悟道者——以低处的文字姿态，从真实的本我出发，表示高处的存在，方能如他在《国骚》诗中歌吟屈原时写的“魂兮归来奏绝响，孤行吟兮*天问”。
关于中国诗歌近况和将来成长路向，素来众口纷纭，莫衷一是。尤其在走向全球化的趋向下，诗歌的边缘化和面对的困境已成为一种事实。或许诗歌的出路在于对人类的精力世界进行思虑和重建，或许应在彼此借鉴与并存中求成长，包罗从古典诗词中寻找感悟的诗性思维，借鉴新诗立异的形式，同时成长充分自身的精力布局和文化心理，使小我、诗歌和汗青文化达到高度融合，让诗歌创作真正回到本身的家园。对此，柳忠秧有本身的亲身体验和美学旨趣，他始终对峙着本身的诗学追求，苦守着汉唐文化之根。从总体上看，其诗抒情性大于叙事性，表示手法多为随物赋形，声色并茂，以一种自由阐扬的书写姿态，精心于脾气的抒情、心灵的回望与远眺，偶然也以铺排的格调掩饰郁闷与哀痛，凭借语境、说话、语感而不事雕饰，在自如收放中不失豪放、气焰与奔放。他的诗歌既不归于唐以降的格律诗，也分歧于五四以降的新诗，大多取法楚辞古风，杂糅汉赋、律诗、新诗甚至春联，形成了自家*具的脸孔。他自言其诗是“辞赋体”，一些学者则认为是“新歌行体汉诗”。因为其诗能吟、能歌、能诵，或多元交合、或新旧连系、或巨细统合，笔者更倾向于称之为“新歌赋体”。
柳忠秧的精力投向及在诗歌实践方面的各种尽力，不仅以心血和聪明献给他脚下的地盘，并且倾慕于诗之“大情怀”、“大景象形象”。一旦三杯两盏淡酒，如同玉壶冰心痴绝，能*挡晚来风急。他是诗歌城堡自为的守望者，朴拙的摸索者。我们深深地等候着，诗人再扬新帆，复兴征途，再攀岑岭！如是迎迓他的，将是一片朝华夕秀、遍地风流的绝世美景。记得夏历壬辰年，笔者曾步其《新年寄语》原韵赋诗一*，谨录于此，互为共勉——
春景万缕送严冬，翠色青山花吐红。
倾醉一壶欲伐鼓，放飞双眼愿鸣钟。
孤舟破浪飘荒原，四海乘龙震莽穹。
游子从来*本色，现在吾辈起雄风。
