粤剧博物馆，宜动不宜静

　　粤讲粤啱
　　连海平专栏
　　广州市环保局官网日前公示了《粤剧艺术博物馆项目情况影响陈述表》。陈述显示，粤剧艺术博物馆项目新增北岸地块及配套泊车场用地，投资额增至4.34亿元。估计在来岁8月完成总体工程扶植，并交付利用。
　　动静不小，决心很大。建一个粤剧艺术博物馆，当局投资几个亿，又征地又拆迁的，不简单。建馆不轻易，守馆加倍难。还有一年多时候，粤剧艺术博物馆就要完工，接着的问题是，这个馆要怎么用，才能对得起纳税人的*，才能有用展示粤剧艺术成就，并助粤剧艺术薪*相传一臂之力。
　　且行且远，处于“冷刀兵”时代的博物馆已逐渐淡出公家视野，它**是公家获守信息的主要载体。一年甚至数年都不进一次博物馆的大有人在，很多博物馆是以门可罗雀。热热闹闹扶植，冷冷僻清运营，造成公共资本的庞大华侈。很多博物馆遇冷，除了时代变迁，还与展示失于静态有关。观众踏进博物馆，无非就是看什物、图片、影像资料，很闷很无趣，一些拥有至宝的博物馆还好（如故宫博物馆），如果展品“不值*”又太专业，非专业观众底子没有乐趣看完。
　　借使倘使粤剧艺术博物馆也走老路，展示一下戏服、盔帽、头饰、刀枪、道具、海报、脚本、乐谱、乐器等什物，播放一点名伶演唱、表演片段，召开一些粤剧研究会等，仍是有点闷，观众去一回生怕就不会再回头。坐落在佛山市禅城区的粤剧博物馆就是一个例子，这个馆距离地铁口只有5分钟旅程，交通不成谓未便；馆藏什物2万件，“家底”也不成谓不丰，然而知名度不高，人气不太旺。
　　粤剧艺术博物馆要有人气，先要本身“动”起来，多采纳粤剧表演的形式动态展示。粤剧是一门传统的表演艺术，是活的，静态的展览则是死的。以死的形式表示活的艺术，不免“撞板”，去粤剧艺术博物馆参观，里边静暗暗像什么话。动态展示，既可以请一些专业集体、人士按期进行表演，以低于表演市场的票价恰当收回一些成本，也可以由公共文化基金赞助进行公益性表演，向市民免费开放，还可以考虑招民间私伙局出场，吹拉弹唱，娱己娱人。
　　再就是互动，与社会互动，一路来唱粤剧。建馆目标安在，除了展示与怀想——展示粤剧“威水史”，怀想粤剧名伶，*紧要仍是拯救与传承——莫让粤剧这门传承了千年的艺术奇葩融化在我们这一代掌心。传承，既在“保”更要“育”，培育梨园新人，再续南国红豆。可喜的是，广州新生代对粤剧等传统艺术仍存好奇心，每年一次由市少年宫搞的传统艺术培训班都求过于供。只要***分和粤剧艺术工作者愿意“煽风焚烧”，粤剧艺术这把*还有可能烧旺，粤剧艺术博物馆不妨“推波助澜”。