广州分站
广州分站
第11届广东现代舞周即将『舞装花城』
■新快报记者 陈煜堃
节目总监张月娥因为协调户外演出场地的事务,不得不缺席了28日下午第11届广东现代舞周的发布会……这也是广东现代舞周直至迈入第十年才“咬牙”挺进沙面与街坊同乐的一个原因。
“虽然‘现代舞周’诞生以来一直强调地域联系和公众互动,但迟迟未能大规模进社区,是因为这纯粹是给自己找‘活’干,对于‘现代舞周’仅有的6人团队而言,显然难以胜任。”艺术总监曹诚渊告诉记者,所幸从去年起得到了**和社会力量的支持,以及近40名志愿者的协助才得以实现。今年广东现代舞周再接再厉,把全部24场演出的一半纳入了社区节目板块,计划在广东省博物馆、广州市少年宫和广州大剧院等户外广场为市民带来主题为“舞装花城”一系列免费演出。
然而,就在发布会结束的数小时之后,记者却接到了一个坏消息和一个好消息——坏消息是策划已久的“舞装花城”因为场地问题被迫临时取消,而好消息则是该社区节目板块将移师二沙岛星海音乐厅的户外草坪举行,节目数量和演出时间并未受到影响。
11月8日起,第11届广东现代舞周将相继迎来意大利、加拿大、以色列、美国、新加坡、葡萄牙、日本和荷兰,以及台湾、香港、澳门、北京、广州、珠海和南宁等中外舞林高手间的精彩“过招”。从见证广东现代舞团走过22年的《光影中的蜕变》,到台湾新锐编舞蔡博丞找寻自我的《浮花》;从荷兰阿姆斯特丹舞制仕以其人之道还施彼身控诉**式流行文化的《波哥》,到以色列尼奥双雄以人为界探讨壁垒无处不在的《孖人套间》……为此,记者特意邀请广东现代舞周艺术总监曹诚渊为大家“指点迷津”,教你如何玩转现代舞周,在这么多风格迥异的作品中找到自己的“*爱”。
偶遇才有惊喜
为你打开现代舞的一扇门
没有界线分明的舞台,更听不到剧场里的开演提示钟声,或许不少在去年看过现代舞周社区节目的观众有着同样的疑问:就算手里有观演指南,但若要一部不落或是找个理想的欣赏角度,也是个难题。
对此,曹诚渊直言观众不必按图索骥,偶遇才有惊喜,设置社区节目的初衷就为街坊们打开现代舞的一扇门。“记得去年在沙面看到一对驻足看表演的母女,妈妈看得很专注,但小女生很快就不耐烦了,拉着妈妈的手想要走‘他们在做什么,我看不懂’,但妈妈的回答却让我很惊喜,她说‘看得懂就没有意思啦’。”曹诚渊说:“正是因为看不懂,才会让路过的你停下来看个究竟,这也是社区演出有趣的地方。我不在乎、他们更不要强求自己‘看懂了’,因为当他们被吸引的一刹那本身就是*珍贵的!”
●《舞林秘 》
以色列塔米舞团带来的是一场有着另类观演关系的表演。届时,现场将搭起三个帐篷,跟坐在观众席里看演出不同的是,观众需从大小高低位置不同的窗口窥视舞者在帐篷内演出,而每个人因为角度的不同,接受到的信息自然也各不相同。正如*钟书先生的小说《围城》一样,看与被看,城里城外,孰真孰假?
●《**订制》
**订制,这对大众而言无疑是“可远观而不可亵玩”般的存在,于是葡萄牙编舞朗西斯科·卡马乔要免费让你梦想成真。让观众亲自为节目挑服装、选音乐,甚至还能像唱K一样“点舞”,当然,在你有幸成为VIP的时候,艺术家也得以进一步打破观与演的界线,并不漏声色地完成了他对消费主义的冷嘲热讽。
●《风中三十五》
这次现代舞周不仅有广东现代舞团带来22年里***的舞码片段,可以说是一脉相承的香港城市当代舞蹈团也以新作《风中三十五》回顾他们三十五年的艺术旅程。而且该作品尚未在香港演出,就让广州观众先睹为快了,机会难得。
意味着“进阶”
收获更多思考的时间与空间
曹诚渊认为,通过社区节目所打开的一扇门,让你觉得“成为现代舞的观众”是很棒的选择,那么剧场门随时都是敞开的。
“如果把广东现代舞周比作是看星星,那么邂逅户外表演就像是一次不经意的抬头却让你发现星空很美很有吸引力,于是会渴望走进剧场,而这也意味着要开始接触天文学了。”在曹诚渊看来,从社区到剧场等同于一种“进阶”,你会发现更多现代舞有趣的地方,也会收获更多思考的时间与空间,“直到*后得出一个结论——现代舞还真的跟星空一样无边无际,难以言表。是的,其实有很多现代舞作品我也看不懂,也不会像研究天文学那样非要去打破砂锅问到底。艺术的*高境界便是‘留白’,它可以满足不同个体从自身感受去体验与解读。”
●《光影中的蜕变》
时间:11月8日
场馆:友谊剧院
广东现代舞团的出现可以说是掀开了中国大陆现代舞的崭新一页。《光影中的蜕变》辑录了曹诚渊、刘琦、潘少辉、邢亮、马守则等**编舞的代表作,13部舞作的巧妙串烧,让观众在75分钟内看尽广东现代舞团22年来的精彩。
●《形》
时间:11月11日
场馆:广东歌舞剧院
来自日本的编舞多田诗织将联手视觉声音艺术家赤川纯一,巧妙地利用原创音乐和视像,直接将身体隐藏于几何图形中,舞者就像时间旅人被困于另一个神秘的平行空间,挑战观众的感知,探索舞台的可能。
●《与生居来》
时间:11月12日
地点:广州大剧院
历届舞周上鲜有出现来自意大利的现代舞作,这次无证舞剧团的三位舞者将用一种活力十足且令人发笑的方式,以极富戏剧性的肢体语言,在舞台上探讨他们对身份认同的困惑。
●《浮花》 《葛拉蒂X》 《登高,不能自拔》
时间:11月11日
场馆:广州大剧院
这是一部来自台湾、香港和广州三地三位富有才华的青年编舞家作品的合集。蔡博丞的《浮花》将在舞台上开启一段充满意象的人生旅程;李思飏、**琦的《葛拉蒂X》则向观众讲述一个关于雕塑家和他的雕塑的暧昧故事;二高的《登高,不能自拔》一一解剖我们日渐机械化的身体和程序化的大脑。
●《波哥》
时间:11月14-15日
场馆:广东现代舞团剧场
你可曾想过现代舞也能跳得跟骑马舞一样?来自荷兰的阿姆斯特丹舞制仕一众舞者,将以现代舞之名上演一个你*熟悉同时也是*陌生的节目——夸张鬼马的肢体语汇,疯狂**式的节奏音乐,复制日韩流行符号的编舞,展示何为“幽默是一种对人生的批评”!
对话
★
曹诚渊: 现代舞必然一路向前, 但它注定是小众的
新快报:此前节目总监张月娥直言对台湾新锐编舞蔡博丞的《浮花》情有*钟,它与林怀民即将带来的云门舞集作品《松烟》可以说是都以传统题材入舞,却展现出了两种截然不同的姿态。这是否也反映出了台湾现代舞发展的蓬勃一面?
曹诚渊:蔡博丞是一位非常出色的青年编舞及舞者,这部双人舞《浮花》源于流放水灯这种民间风俗和信仰,*让人惊喜的是他没有单纯依赖肢体的叙事来直接表达情绪,更是借助舞台装置、服装等等极具意象的手法来把作品中对于人生浮沉的感触和找寻自我的迷惘等阐述巧妙地隐藏了起来。这是年轻人特有的出其不意,也是林怀民和我这些老人家身上不复存在的一种敏感,非常值得一看,而且令人回味无穷。
至于现代舞蓬勃发展的说法,其实只是喜欢现代舞的人的一厢情愿,放眼全世界没有任何一个国家和地区的艺术家会认为当地的现代舞发展是健康的、欣欣向荣的。现代舞必然是一路向前,也注定了它就是小众的。
新快报:为什么云门舞集就能做到无论在哪个城市演出都是一票难求呢?
曹诚渊:在我看来,云门舞集的作品(在今天)已经称不上是现代舞,而是台湾的古典传统舞蹈,就等同于中国大陆的《东方红》,变成了一种文化的象征。41年前,林怀民把书法、太极等文化传统融入舞蹈中,这在当时是石破天惊的,那才是现代舞。之所以“现代”,就是因为始终走在*前沿,现代舞必须去冒险,去做前人没有做过的新尝试。一旦成为了大众都接受的主流,那就不再是现代舞,而今天年轻舞者要颠覆打破的不正是云门舞集吗?
新快报:所以,作为艺术总监的你,也未曾希望广东现代舞团能够成为云门舞集?
曹诚渊:是的,或者说广东现代舞团更像是粉丝量远比不上云门舞集的“兄弟团”——云门舞集2。因为我们不断去培养新的舞者和编舞,我希望且要求他们的身体是万能的,而不是像云门舞集的舞者们只在一种被定型了的身体语言上精雕细琢。
事实上,林怀民自己也知道云门舞集已经成了一个很重的却又不能抛弃的包袱。云门舞集去到哪里都大受欢迎,但令人尴尬的是必须演的是林怀民作品,当年云门舞集也尝试邀请香港等地的重量级编导驻团创作,林怀民自己也很喜欢,但就是卖不出去。这也是林怀民为什么要创立云门舞集2的原因,希望前行的脚步不要就此停了下来。
